Источник: Сообщество Красноярские истории
29 декабря 2025 года исполнилось 100 лет со дня рождения Михаила Ивановича Заева (1925 – 2002) – выдающегося красноярского художника-монументалиста и графика, члена Союза художников и Союза журналистов СССР. Его имя – одно из ключевых в искусстве Сибири второй половины XX века. Заев был не просто мастером, украшавшим города; он был настоящим летописцем своей эпохи, чьи работы в камне, стекле и гравюре стали художественной биографией Красноярского края, запечатлевшей романтику великих строек, суровую красоту природы и исчезающую старину.
Становление мастера: от Алтая до Красноярска
Михаил Заев родился 29 декабря 1925 года в селе Большая Иня на Алтае, в краю невероятных пейзажей, что, несомненно, повлияло на его дальнейшее чувство формы и масштаба. Его художественное образование пришлось на тяжелые военные и первые послевоенные годы. Начав обучение в эвакуированном в Алма-Ату художественном училище, он затем перевелся в знаменитое Пензенское художественное училище им. К. А. Савицкого – кузницу кадров для советского искусства, славившуюся своей строгой академической школой.
Именно в Пензе Заев сформировался как художник-универсал, получив крепкие навыки рисунка, композиции и понимания цвета. В 1953 году он, уже сложившийся мастер, переехал в Красноярск – город, который в те годы переживал мощный промышленный и культурный подъем. Энергия молодой столицы Сибири, грандиозные проекты вроде строительства красноярской ГЭС и новых заводов, стали для Заева творческим вызовом и главным источником вдохновения.
Монументалистика: искусство, вписанное в город
Источник: Сообщество Красноярские истории
Михаил Заев вошел в историю прежде всего как художник-монументалист. Он был ярким представителем направления, которое сегодня называют «советский модернизм». Его мозаики, витражи и сграффито не просто украшали фасады и интерьеры – они формировали среду, несли идею, прославляли труд и человека-созидателя.
Витраж «Покорители Енисея» в здании Речного вокзала был одной из его вершинных работ. Это масштабное произведение из цветного стекла символизировало освоение великой сибирской реки. Сквозь призму современного искусства Заев рассказывал эпическую повесть о мужестве и силе тех, кто покорял суровый край. Утрата этого витража вместе со сносом вокзала – невосполнимая брешь в культурном ландшафте Красноярска.
Мозаичное панно «Строители» на проспекте Мира – классический пример уличного искусства той эпохи. Выполненное из смальты, оно изображает фигуры рабочих на фоне современных зданий. Панно лишено пафоса; оно наполнено ощущением реального труда и человеческого достоинства.
Его работы украшали интерьеры Дворца культуры «Сибтяжмаш», кинотеатра «Луч» и других знаковых объектов, определяя эстетику общественных пространств «оттепели» и «застоя». В этих работах читается синтез традиций древнерусской монументальности, достижений Возрождения и лаконичного языка современной ему эпохи.
Графика: лирический дневник художника
Источник: Сообщество Красноярские истории
Если монументальные работы Заева – это его публичные высказывания, то графика – это сокровенный, личный дневник. В области ксилографии (гравюры на дереве) и линогравюры (гравюры на линолеуме) он проявил себя как тонкий лирик и внимательный наблюдатель.
Его графические серии, такие как «По Енисею», «По Ангаре», «Старый Красноярск», – это путевые заметки, полные любви к деталям. В них мастерски передана фактура старых бревенчатых домов, мощь енисейских скал, атмосфера сибирских деревень. Черно-белый язык гравюры как нельзя лучше подходил Заеву для передачи контрастов и суровой поэзии Севера.
Особое место в его наследии занимает тема «Стройки века. Но если в монументалистике он воспевал результат, то в графике его интересовал сам процесс. Он зарисовывал будни строителей Красноярской ГЭС, гигантские конструкции и технику на фоне бескрайних просторов. Эти работы ценны не только художественно, но и исторически – как документ эпохи грандиозных преобразований.
Публицистика и педагогика: голос художественного сообщества
Членство Михаила Заева в Союзе журналистов СССР было естественным продолжением его активной жизненной позиции. Он был не просто художником, но и мыслителем, критиком, публицистом. Его статьи и рецензии в краевых газетах («Красноярский рабочий» и др.) были всегда аргументированы и принципиальны. Он участвовал в художественных дискуссиях, отстаивал свои взгляды на искусство и был одним из формирователей культурного климата в регионе.
Хотя он не занимался формальной педагогикой в училище, его роль как наставника для молодых художников была велика. Он делился опытом, участвовал в обсуждениях творческих работ, а своим собственным трудом и преданностью искусству подавал пример целого поколения красноярских мастеров.
Наследие, которое остается с нами
Михаил Иванович Заев ушел из жизни в 2002 году, но его творческое наследие продолжает жить. Его работы хранятся в фондах Красноярского художественного музея им. В.И. Сурикова, Музея истории Красноярской железной дороги и в частных коллекциях.
Сегодня, когда интерес к искусству советского периода переживает ренессанс, произведения Заева обретают новое звучание. Они воспринимаются не как идеологические артефакты, а как честное и высокопрофессиональное свидетельство времени, воплощение духа созидания и искренней любви к Сибири. Его мозаики, становящиеся объектом внимания современных урбанистов и фотографов, и его гравюры, уходящие с молотков на аукционах, – лучшее доказательство того, что он создавал не на злобу дня, а навсегда.
Источники:
1. Электронная энциклопедия «Персоны» Красноярского края
2. Сайт «Художники Сибири»: Биография, фотопортрет и галерея графических работ М.И. Заева.
3. Каталог Красноярского художественного музея им. В.И. Сурикова
4. Архивы газет «Красноярский рабочий» за 1960-1980-е годы
Источник фото: Сообщество Красноярские истории https://vk.com/wall-65525939_1653
